École de guitare, harmonie, arrangement et orchestration
Nos professeurs
Franck Sanchez - Guitares, harmonie, arrangement, orchestration
Franck commence la musique dès l’âge de 7 ans avec l’étude de l’accordéon ; à 15 ans il découvre la guitare et se passionne instantanément pour cet instrument. S’ensuivent alors des études de guitare classique, et en parallèle un apprentissage de la guitare électrique en autodidacte.
Après son bac il suit des études scientifiques, obtient un diplôme d’ingénieur et part exercer à l’étranger pendant plusieurs années (Chine, Haïti, Maroc) mais finalement sa passion l’emporte : il vient alors s'installer à Paris pour parfaire ses connaissances, dans le but de se consacrer entièrement à la musique.
Il suit le cursus professionnel en guitare de l’Infimm/Cim d'où il sort certifié en Guitare Jazz par la Fneijma (Fédération Nationale des Ecoles d'Influence Jazz et Musique Actuelles), puis le cycle d’Arrangement et d’Orchestration dont il est diplômé, puis enchaîne avec des études en écriture et orchestration à la Schola Cantorum.
Après celles-ci, il consacre une grande partie de son temps à la pédagogie et enseigne alors l’harmonie jazz, le solfège, les techniques de relevé de disque à l'Infimm/Cim de Paris, et la guitare à l’école Music + de Drancy où, responsable pédagogique de cette activité pour laquelle il gère 4 enseignants et plus de 100 élèves, il reste 10 ans.
Parallèlement, il développe ses propres cours privés d’arrangement, d’harmonie et de guitare.
En 2010, il est enregistré en tant qu'organisme de formation par le ministère du travail et référencé par l’Afdas, ce qui lui permet d’enseigner à des intermittents du spectacle pour lesquels la formation est financée. L'organisme de formation Franck Sanchez Musique est "datadocké" en 2017, c'est-à-dire reconnu comme répondant aux critères de qualité définis par la loi sur la formation de 2014, et certifié Qualiopi en 2021, label validant la qualité des actions de formations.
Outre ses actions pédagogiques, il multiplie les expériences et les collaborations musicales : compositeur/arrangeur/guitariste pour un tentet, Efpity Group, compositeur et/ou guitariste pour des auteurs – interprètes de chansons françaises (JereM, Mayès, Stéphane Polsky,…), compositeur de musiques de courts-métrages, de sites internet, coach guitare pour une pièce de Denis Podalydès aux Bouffes du Nord, etc.
Il est également à l'origine du groupe Organ Crumble (quartet orgue Hammond-guitare-basse-batterie proposant un répertoire de compositions jazz-funk-rock) avec lequel il a sorti 2 albums sur le label Must Record : "Like that !" en 2010 et "Puzzle" en 2014.
Alexis Hache - Guitares
Alexis débute la guitare en autodidacte. Il tourne à partir de 19 ans avec des formations de Rock de la région lyonnaise, puis de Groove-Funk à Paris.
Un peu plus tard, il suit un cursus de Jazz dans les conservatoires du 1er et du 17ème arrondissements de Paris (instrument, atelier, formation musicale et arrangement) et parallèlement, joue dans diverses formations professionnelles, enregistre et donne de nombreux concerts dans les salles parisiennes et lyonnaises (Sunset, Baiser Salé, Petit Journal, Sentier des Halles, Transbordeur, Hot Club de Lyon,...) auprès de musiciens comme Jeanne ADDED, Julie SAURY, Guillaume PERRET, Olivier CALMEL, Michel DELAKIAN, Hildegarde WANZLAWE, Sylvain DEL CAMPO, Yannick SOCCAL,…
Cofondateur du quartet GUACAMOLE’S GREEN en 2011, il Joue, chante et écrit pour le groupe dont la musique hybride (entre Jazz, Rock et Musique Contemporaine) se donne à découvrir dans un album de compositions originales sorti en mai 2016. GUACAMOLE'S GREEN a donné des concerts en France et en Suisse, a été prix spécial du jury au tremplin Allum’Jazz et lauréat du dispositif Sortie de Pistes 2014 (Château-Rouge, Annemasse).
Alexis a également été le guitariste de l’ensemble de Musique Contemporaine MATKA (Genève) pendant ses 5 années d’existence : interprétation de pièces du répertoire (ROMITELLI, MURAIL, DUFFOURT, CAGE,…), créations, collaboration avec l’ensemble PROTON (Bern), avec les HEM de Genève et Lausanne,…
Il joue occasionnellement avec l’ensemble de Musique Contemporaine VORTEX.
La pratique artistique étant à ses yeux indissociable de l'enseignement, il donne des cours guitare et de formation musicale et dirige des ateliers collectifs (Jazz et Musiques Actuelles).
Il est titulaire du DE (Diplôme d’État) de guitare Jazz.
Pour en savoir plus sur Alexis : https://alexis-hache.wixsite.com/website
Slim El Gharbi
Professeur de guitare, de formation musicale et musicien professionnel, Slim développe depuis près de trente ans une activité qui conjugue pédagogie, pratique artistique et transmission.
Après un parcours de formation orienté vers le jazz et la guitare classique, il obtient un diplôme de fin d'études en jazz à la Maison des Conservatoires de Paris, puis un diplôme de troisième cycle en guitare classique au Conservatoire de Choisy-le-Roi. Soucieux d'enrichir constamment sa pratique, il poursuit ensuite un perfectionnement en jazz et harmonie au CIM à Paris.
Son parcours pédagogique débute dès le milieu des années 1990 avec l'éveil musical auprès des très jeunes enfants en crèches et en écoles maternelles parisiennes. Cette première expérience forge une approche de l'enseignement fondée sur l'écoute, la créativité et l'adaptation aux différents publics.
Depuis 2005, il enseigne au Conservatoire Maurice Ravel de Saint-Ouen-l'Aumône où il accompagne enfants, adolescents et adultes dans leur apprentissage de la guitare classique, du jazz et des musiques actuelles. Il y anime également un atelier Jazz et Musiques Actuelles réunissant instrumentistes et chanteurs autour d'un travail collectif donnant lieu à plusieurs concerts chaque année. En parallèle, il dispense des cours de formation musicale et d'harmonie, développe le travail de l'oreille, de l'improvisation et de l'analyse musicale, participe aux jurys, aux projets pédagogiques du conservatoire ainsi qu'à l'organisation de master classes en partenariat avec le festival Jazz au fil de l'Oise. Il a également enseigné la guitare et la formation musicale à l'École municipale de musique de Cergy, assuré des remplacements au Conservatoire du 7ème arrondissement de Paris.
Parallèlement à son activité d'enseignant, il mène une carrière de guitariste professionnel active. Musicien polyvalent, il se produit dans des formations aux esthétiques variées, allant du jazz au jazz manouche, en passant par la pop, le funk, les musiques du monde et la chanson française. Il collabore notamment avec Soul Fine, Chic Planète, participe à des résidences artistiques, des enregistrements, des créations originales et se produit régulièrement lors de concerts, festivals, cérémonies, événements institutionnels et prestations privées.
Au fil des années, il a multiplié les collaborations musicales avec de nombreux artistes et formations, organisé des jam sessions dans plusieurs lieux parisiens, accompagné des spectacles, participé à des projets culturels et pédagogiques, ainsi qu'à des actions musicales en milieu scolaire, auprès de publics spécifiques et dans des établissements médico-sociaux.
Sa double expérience de pédagogue et de musicien de scène nourrit aujourd'hui une approche de l'enseignement vivante et exigeante, où la technique instrumentale, la culture musicale, l'écoute, l'improvisation et le plaisir de jouer ensemble occupent une place centrale. Convaincu que la pratique collective est un formidable moteur de progression, il attache une importance particulière au développement de l'autonomie musicale et à l'accompagnement de chaque élève dans son propre parcours artistique.
Gautier Aubert
Gautier découvre la guitare électrique à 10 ans. Formé auprès de plusieurs professeurs, il explore très tôt la richesse de cet instrument et développe une curiosité qui ne le quittera plus. Dès 16 ans, il monte sur scène pour accompagner des groupes lors de bals, mariages et fêtes de village; ce sont ses premiers pas dans la musique vivante.
Cette passion prend une dimension pédagogique en 2017-2018, lorsqu'il enseigne à l'école de l'Étoile Ablisienne, à Ablis.
Diplômé d'une école de commerce, Gautier obtient en 2019 un master en conseil en management. Il travaille pendant sept ans comme chef de projets informatique dans plusieurs entreprises. Mais en dehors de ses heures de bureau, c'est la musique qui rythme sa vie : membre de plusieurs groupes de rock et de funk, habitué des scènes de jam, il co-compose également avec des artistes émergents.
En 2025, sa rencontre avec Franck Sanchez, qui devient son professeur de musique et de guitare, marque un tournant. Elle le conforte dans une décision qu'il mûrissait depuis longtemps : en 2026, Gautier choisit de se consacrer pleinement à la musique et devient musicien professionnel. Il enseigne aujourd'hui au sein de l'école Franck Sanchez Musique et est membre de plusieurs groupes avec lesquels il donne des concerts, joue dans des soirées événementielles et anime des bals. Il approfondit également sa pratique du jazz au sein de l'école Arpej, à Paris.
Grand amateur de jazz, de jazz-fusion, de blues et de funk, Gautier puise son inspiration chez des artistes comme Pat Metheny, John McLaughlin, Lars Danielsson, Nils Landgren, Eric Gales, Matt Schofield, Tomo Fujita ou encore John Scofield.
Sa curiosité musicale l'a aussi conduit vers le duduk, instrument arménien qu'il a étudié pendant trois ans au conservatoire de Puteaux auprès de Levon Chatikyan.
Apnéiste depuis trois ans et yogi depuis huit ans, Gautier partage également ces deux disciplines en tant qu'enseignant au sein de son club d'apnée à Paris.